En tant qu’enfants sous-programmés, bien avant que les téléphones portables ne soient même une chose, mes frères et sœurs et moi nous sommes amusés. Nous avons éloigné notre quartier des beaux jours. Par temps moins convivial, nous avons fouillé dans des boîtes de tissus, de chapeaux de fantaisie, de foulards et de vieilles chaussures, devenant des cow-boys, des dames de la société, des chevaux, des enseignants et toutes les professions connues de l’humanité. Nous sommes devenus The Jackson 5, fées, caniches français, facteurs et caissiers. Nous étions même des astrophysiciens, déjouant les méchants extraterrestres!
La plupart des adultes se souviennent d’un souvenir d’enfance de jeu d’habillage, et les parents de tous âges racontent l’amour de leurs enfants pour les perruques, les chapeaux, les sarraus de laboratoire et les boas en plumes. Les routines quotidiennes de mes propres fils comprenaient des capes fluides et des épées en mousse. Faire semblant d’être quelqu’un d’autre était toujours à la mode, jamais seulement à Halloween.
À l’ère de la gratification instantanée des tablettes et des smartphones, l’habillage peut être un plaisir low-tech oublié, mais ce n’est pas obligatoire. Il y a de nombreuses raisons pour lesquelles cela devrait figurer parmi les activités préférées de vos enfants et de toute la famille.
Un costume, qu’il soit acheté en magasin ou bricolé, peut favoriser le jeu créatif, explique Joanne Metcalfe, maman de deux adolescents de Shelby Township et assistante sociale chevronnée en protection de l’enfance.
«Le jeu immersif procure un sentiment d’imagination. Il y a une grande liberté, donc les enfants peuvent explorer », dit-elle.
C’est un bonus lorsque les enfants plongent dans une boîte à costumes et coopèrent pour créer leur propre monde.
“C’est socialement engageant, parce que les enfants agissent généralement avec une autre personne, que l’enfant joue avec sa maman, ses frères et sœurs ou ses amis.”
Compétences de la vie, éclatant aux coutures
Pour les plus jeunes, le jeu d’habillage offre une chance d’essayer différents rôles en fonction de la taille alors qu’ils explorent le monde, explique Jennifer Cant Smith, enseignante de maternelle à l’école élémentaire Henry Ford Academy de Détroit.
«Cela touche vraiment à chaque domaine de développement», explique Smith. «Le jeu créatif aide à développer les compétences de communication, la compréhension du langage et la façon de s’exprimer. Cela permet aux enfants d’être leurs propres conteurs. »
Des études montrent que l’exposition précoce aux mots parlés est également essentielle pour le développement du langage. Essentiellement, le langage et le vocabulaire qui accompagnent les jeux de rôle évitent ce que les experts appellent «l’écart de 30 millions de mots», ou l’idée que les enfants issus de familles à revenu élevé ont 30 millions de mots de plus que leurs pairs issus de familles à faible revenu. Moins de mots équivaut à une croissance linguistique plus lente.
Par exemple, une des jeunes étudiantes de Smith a dit que quelque chose lui «avait embrouillé l’esprit» une phrase qu’elle avait apprise lors d’un goûter avec son père.
Lorsque les enfants se déguisent, ils développent des compétences socio-émotionnelles. «Cela les encourage à s’engager dans un travail d’équipe et à se soucier des autres. C’est l’apprentissage de l’empathie », explique Smith, qui a une formation en éducation de la petite enfance. «Ils essaient continuellement de déterminer qui est l’enseignant et qui est l’élève, le médecin, l’infirmière ou le patient.»
Les enfants d’âge préscolaire aiment les accessoires, mais à la maternelle et en première année, les enfants jouent des situations sociales ou des histoires de livres et d’émissions, dit Smith. Dans sa classe, c’est arrivé une fois avec une simple boîte à pizza.
“Un élève a gardé une boîte de pizza restante pendant un certain temps, et la prochaine chose que je sais, il sonne” pizza aux champignons, quatre dollars “et fait un petit menu. C’était un enfant qui concevait sa propre entreprise, et d’autres se sont joints à nous. Certains voulaient être serveuses, d’autres voulaient collecter de l’argent. C’était leur propre petit monde », dit-elle.
Les enfants qui jouent des rôles développent des habiletés motrices globales lorsqu’ils prétendent être des gymnastes sur une poutre d’équilibre ou des joueurs de football jongler avec un ballon. Faites semblant que les vétérinaires renforcent la motricité fine en mettant des bandages sur les chiots en peluche. Les super-héros attachent des serviettes comme capes. Les ouvriers du bâtiment zippent les vestes de travail
Et c’est toujours approprié sur le plan du développement, dit Smith. “Ce n’est jamais trop difficile pour eux. C’est juste à leur niveau car ils le dirigent. Ce n’est pas un jeu où quelqu’un perd ou gagne. Ils ne peuvent pas échouer. “
Le plaisir d’être quelqu’un d’autre
En enfilant un costume, les enfants développent la conscience de soi en explorant les traits de caractère au sein de leur propre personnalité, dit Smith. “Batman est courageux et je peux être courageux, et quand je m’habille comme lui, je suis lui.” C’est incroyable ce que les cerveaux des enfants font quand ils font quelque chose d’aussi simple que de mettre une tenue de pompier. “
Lorsque les enfants s’habillent avec des vêtements généralement associés à un sexe autre que le leur, ils explorent les caractéristiques de ce sexe, ce dont les parents de jeunes enfants ne devraient pas non plus s’inquiéter, explique Smith.
«Voir votre fils prétendre être une princesse peut vous surprendre, mais ce ne sont que des enfants qui explorent. Donnez-leur la liberté de le faire. »
Faire semblant n’a pas à se terminer
Au fur et à mesure que les enfants grandissent, des adultes bien intentionnés peuvent décourager le jeu de costumes, mais ils peuvent ignorer sa valeur pour développer la compétence de persévérance des adultes. Une étude de 2016 sur des enfants de 4 et 6 ans qui adoptent le rôle d’un personnage courageux, comme Batman, a montré plus de «courage» lors de l’exécution d’une tâche.
Laura Scribner, enseignante du programme multi-âge à l’Anderson Middle School de Berkley et partisane du jeu d’habillage pour tous les âges, se demande si nous «faisons semblant jusqu’à ce que nous le fassions» pour faire face aux grands changements de la vie, comme nouveau travail.
Alors que ses filles maintenant adultes savouraient de s’habiller en princesses avec des gants de fantaisie et des hommes d’affaires avec de vilaines cravates des années 1970, puis en jouant dans des pièces sur mesure, Scribner les a vues essayer différentes identités. C’est quelque chose qu’elle voit faire entre ses élèves aujourd’hui.
«Les filles de notre groupe d’âge expérimentent le maquillage, ce qui est une chose socialement acceptable avec laquelle faire semblant», explique Scribner. La plupart du temps, quelqu’un porte une queue ou des oreilles de chat. “Il est assez rare de voir un bandana qui ne se transforme pas en autre chose.”
Beaucoup de jeux de simulation émergent lors du camp en plein air d’une semaine sans téléphone portable de Scribner, lorsque les élèves plongent dans un coffre à sketchs et jouent une courte pièce improvisée que les garçons plus âgés ont particulièrement appréciée.
“C’est une licence pour agir à nouveau comme de petits enfants”, explique Scribner. «Nous stéréotypons que les garçons ne veulent pas avoir ce type de jeu, mais nous ne leur donnons pas les outils, ou ils sont appelés par des amis. Ils ont adoré chaque minute. »
Cosplay: aucune règle nécessaire
Quand elle était plus jeune, Katrina Dioso aimait mélanger les X-Men et les costumes de princesse. Maintenant, elle a 11 ans et aime le cosplay, ce qui implique de s’habiller comme des personnages de films, de bandes dessinées et plus encore.
Elle et sa mère, Stefanie Dioso, passent des heures à fabriquer des costumes et à élaborer des accessoires pour les personnages de mangas et d’animés, comme la gourde de sable portée par Gaara de la série Naruto.
«Nous avons pris des ballons et du papier-mchd et les avons collés ensemble», explique Katrina, qui vit à Plymouth et vient de commencer la sixième année. «Ce fut un long processus car nous avons dû attendre qu’il sèche.» Ils ont également fabriqué un ventilateur de six pieds de large porté par le personnage de Naruto Temari. Katrina montre son travail à Youmacon, une expo de la culture pop japonaise de retour à Détroit du 2 au 5 novembre.
«J’aime vraiment être créatif», déclare Katrina. «J’aime montrer mon travail acharné» et «quand les gens peuvent reconnaître quel personnage je suis».
La couture, le papier-mch et la peinture sont toutes des compétences qu’elle a perfectionnées en cours de route, ainsi qu’une vision créative, une planification et une motricité fine.
Le cosplay a également élargi l’intérêt de Katrina pour tout ce qui est japonais.
«L’anime a influencé son œuvre», explique Stefanie. De plus, “Katrina a élargi son goût dans les aliments tels que le curry, le calmar et les onigiri (boulettes de riz) et a même essayé de faire certaines de ces choses à la maison.”
Les intérêts créatifs partagés sont également devenus un moyen de créer des liens. «Nous apprenons ensemble», ajoute maman. “Nous Google pour voir ce qui a fonctionné pour les gens, puis trouver des moyens de mieux le faire.”
Parce qu’il nécessite des solutions créatives, le cosplay est le nec plus ultra dans la résolution de problèmes par projet, une compétence recherchée pour les employeurs, explique Tawny Letts, professeur de musique de la 7e à la 12e année à Lansing. Letts assiste à des conventions de cosplay à travers le pays et a été invitée spéciale chez Youmacon pour son approche éducative de la forme d’art.
“Les enfants sont capables de créer leur propre fraîcheur, ce qui augmente vraiment la confiance”, dit Letts. «Ils peuvent créer des réseaux avec toute une communauté d’autres personnes ayant des intérêts similaires, et maintenant c’est international. Il existe de nombreuses influences cosplay avec des messages positifs. »
Photo de Lauren Jeziorski
